Cine. Bodas de plata: 10 películas que cumplen 25 años

VHS. A fines de la década de los 90s, estas tres letras eran sinónimo de cine en millones de hogares. El boom de los Blockbusters, esa cadena de videoclubes que permitía alquilar películas para ver en la comodidad de tu casa. Los estrenos que iban del cine hacia aquellas estanterías llenas de películas ordenadas por géneros. Todo un mundo al que le faltaban muchos años para el streaming. Fue por aquellos años en donde Hollywood se la jugaba con presupuestos millonarios ya que el cine era una actividad cotidiana para muchísimas personas, y en ese sentido la inversión estaba por las ganancias que recuperaban en cada entrada de todas las salas donde se proyectaban las películas.

1997 fue un año donde una de sus películas rompió records. También donde surgieron grandes clásicos. Sin más, te dejamos una selección con diez de los filmes más populares del año.

1) Titanic (James Cameron)

Posiblemente, LA película del año. En Argentina estuvo meses en cartel, con las salas abarrotadas en cada proyección. El delirio era tal que las personas no iban a verla una sino muchas veces. Protagonizada por Kate Winslet y Leonardo Di Caprio, el galán favorito del momento de millones de personas a lo largo y ancho del mundo, la película tuvo un presupuesto de 200.000 millones de dólares y fue considerada entonces como “la producción más costosa del cine de todos los tiempos”. Dirigida por James Cameron, la película trata de una ficción sobre un hecho de la realidad, el hundimiento del barco en 1912 y fue un éxito absoluto no solamente de taquilla sino para la crítica especializada. Tal fue la magnitud del boom Titanic, con un tema principal interpretado por Celine Dion, que fue la película más exitosa de la historia, solo destronada 12 años después por otra super producción de Cameron, Avatar. Fue ganadora de 89 premios, incluyendo once premios Óscar como Mejor Película y Mejor Director.

2) The Game (David Fincher)

Suspenso y mucho misterio son quizás las mejores palabras para describir a esta película traducida como “Al filo de la muerte” que te atrapa desde comienzo al fin. Michael Douglas personifica a un banquero muy rico, escéptico de todo, muy acostumbrado a poner los billetes en todo momento y lugar para resolver cualquier cuestión de su vida hasta que su hermano, interpretado por Sean Penn, lo invita a participar de un juego que de a poco se va metiendo dentro de la cotidianidad de su vida y lo da vuelta todo a tal punto que es imposible saber qué es verdad y qué no. Es la tercera película de Fincher tras el éxito total y absoluto que tuvo con Seven (Los siete pecados capitales). Subestimada por entonces, con los años se convirtió en una película mejor valorada por la crítica y verla hoy demuestra que envejeció muy pero muy bien.

3) As Good As It Gets (James L. Brooks)

La comedia romántica llegó a los cines locales traducida como “Mejor…imposible” y fue protagonizada por Jack Nicholson, un escritor que tiene un trastorno obsesivo-compulsivo que lo convierte en una persona bastante intratable hasta que entabla una relación cada vez más personal con Helen Hunt, una mesera que conoce su forma de ser. Ambos actores fueron ganadores a Mejor Actor y Mejor Actriz respectivamente por los premios Óscar.

4) La princesa Mononoke (Hayao Miyazaki)

La película animada fue producida por Studio Ghibli, es la undécima película del estudio y la sexta dirigida por Miyazaki. Como suele pasar con las temáticas de las películas de estos realizadores japoneses, la relación entre el medio ambiente y los humanos es el núcleo central del film. “Mononoke” de hecho no es un nombre sino una descripción que puede traducirse como “espíritu vengador”. Fue un éxito de taquilla casi instantáneo con una enorme repercusión mediática que la convirtió en la película de mayor recaudación en Japón de ese año. También fue la mayor película taquillera de Japón hasta el lanzamiento de Titanic en noviembre de ese año y ocupó el primer puesto de las películas más taquilleras de la historia de Japón hasta el 2001, cuando se estrenó El viaje de Chihiro, otra película escrita y dirigida por Miyazaki.

5) Gattaca (Andrew Niccol)

Considerada una película de culto, la protagonizan Ethan Hawke, Uma Thurman y Jude Law. La trama es una distopía que habla de la competencia entre humanos nacidos mediante la ayuda de la ingeniería genética y por lo tanto, más capaces y competentes en todos los planos vitales. Esta manipulación muchas veces es comparada con la novela Un mundo feliz de Aldous Huxley, otra gran distopía. El título de la película es una secuencia de ADN (Guanina, Adenina, Timina, Timina, Adenina, Citosina, Adenina). La simbología genética es omnipresente, y el principal exponente de esto es la gran escalera espiral del apartamento del protagonista, que si bien se la observa de otra forma es similar a un ADN.

6) Men In Black (Barry Sonnenfeld)

Will Smith y Tommy Lee Jones son dos agentes parte de una organización secreta que vigila la actividad de los extraterrestres en la Tierra. Si bien la película es una ficción y está basada en un cómic, teorías conspirativas hablan realmente de la existencia de estas personas que supuestamente se encargan de que los seres humanos no sepan que los extraterrestres a veces visitan el planeta. El éxito fue tal que luego se realizó una secuela en 2002, una tercera parte en 2012 y un spin off en 2019.

7) Good Will Hunting (Gus Van Sant)

Traducida como "En busca del destino", tuvo nueve nominaciones a los Óscar y terminó ganando al Mejor Guión Original para Matt Damon y Ben Affleck y al Mejor Actor de Reparto para Robin Williams. Es la historia de Will, interpretado por Matt Damon, un joven que se gana la vida limpiando en el MIT (Instituto Tecnológico de Massachusetts) pero que en realidad tiene el coeficiente intelectual de un genio. Es descubierto por un profesor (Robin Williams) y la película se desarrolla con su relación llena de aciertos, dudas y tensiones. Con un presupuesto de 10.000 millones de dólares, recaudó más de 225.000 millones.

8) The Devil’s Advocate (Taylor Hackford)

Basada en una novela editada en 1990, "El abogado del diablo’’ es una película de terror sobrenatural protagonizada por Al Pacino, Charlize Theron y Keanu Reeves. La trama se basa en la exitosa vida de un abogado que es tentado a ser parte de una gran firma en Nueva York y con ello las promesas de fama y dinero constante. Una vez que se trasladan a la gran ciudad, su esposa empieza a sufrir alucinaciones y el abogado se va dando cuenta que su jefe no es quien dice ser. El filme recaudó 153 millones de dólares y ganó el Premio Saturn a la mejor película de terror.

9) Jackie Brown (Quentin Tarantino)

Otra película inspirada en una novela, en este caso Cóctel Explosivo de 1992. Fue la tercera película de este director tras el éxito de Reservoir Dogs (1992) y Pulp Fiction (1994). Pam Grier, Robert Foster, Samuel L. Jackson, Robert De Niro, Bridget Fonda y Michael Keaton ocupan los roles principales de la película, que es parte del género blacksplotation, surgido durante la década de 1970 con actores afroamericanos en los roles centrales. A diferencia de sus producciones anteriores, esta película es muy distinta ya que es una historia más clásica y relajada, lejos del gore tarantinesco que caracteriza sus filmes. La trama es de acción, donde Jackie Brown trabaja en una aerolínea, contrabandea dinero desde México a Estados Unidos y ahí se desarrollan toda una serie de contratiempos.

10) Boogie Nights (Paul Thomas Anderson)

El director que está en boga actualmente por su éxito Licorice Pizza escribió, produjo y dirigió esta película que se centra en un joven que a fines de los 70s quiere entrar en la industria en auge del porno y todas las secuencias que mientras tanto le van ocurriendo. Está protagonizada por Mark Wahlberg, Julianne Moore, Burt Reynolds, William H. Macy y Phillip Seymour Hoffmann. Fue un éxito de recaudación y estuvo nominada a tres premios de la Academia y a dos Globos de Oro entre otros.