De lo más interesante de la nueva escena rioplatense, banda elegida por La Vela y NTVG para compartir giras, entrevistamos a las Niña Lobo que traen para Argentina sus melodías con toques de humor. Conversamos con la vocalista Camila Rodríguez.
Augusto Dorado @AugustoDorado
Viernes 1ro de septiembre de 2023 17:00
Niña Lobo son la tecladista Andrea Chane Pérez, la guitarrista Camila Bustillo (ambas arriba), la bajista Isabel Palomeque (en el medio), Camila Rodríguez en voz principal y guitarra, y Julia Guerriero en batería (ambas abajo). De lo más interesante de lo nuevo en la escena independiente. Foto: Victoria Macanskas y Maite Espinosa.
Con un puñado de EP´s lanzados en 2019, este quinteto de Montevideo de lo que a grandes rasgos podríamos definir como indie rock (aunque es el tipo de bandas a las que etiquetarlas no resulta lo más apropiado) llamó la atención no solamente de los consagradísimos No Te Va Gustar y La Vela Puerca que eligieron a las Niña Lobo como banda de apertura en algunas giras: como nos cuenta Camila Rodríguez (voz y guitarra) en conversación con La Izquierda Diario, el mismísimo Santiago Motorizado empezó a hacer una versión de “Domingo”, tema del primer EP titulado con el mismo nombre de la banda. Ya desde sus inicios las Niña Lobo concitaron atención con sus “aullidos” en forma de cálidas melodías sazonadas con buen humor, algo tan necesario en el frío bosque en que a veces se transforma una escena del rock actual excesivamente solemne y pretenciosa.
La guitarrista Camila Bustillo, Julia Guerriero en batería, Isabel Palomeque en bajo y Chane Pérez en teclados y sintetizadores, junto a Camila Rodríguez le dan vida a una formación que -podríamos decir- comparte universo musical con bandas como Él Mató a Un Policía Motorizado, Las Ligas Menores y los Pixies (si te gusta alguna de estas bandas, seguro te puede gustar Niña Lobo), pero destacan una personalidad propia con un inconfundible tono uruguayo y tal amplitud que pueden elegir un tema de The Ronettes como el que hubieran anhelado componer (referencia sofisticada que les hubieran festejado desde los Ramones hasta los New York Dolls).
🤍🤍 BUENOS AIRES! Ahora siiiii vamos por ti!
El Domingo 17 de Septiembre nos vemos en Humboldt, entradas ya a la venta por el link aquí o en la bio 🔗https://t.co/c15YJBXIUE pic.twitter.com/ZCsglr7E6Q
— Niña Lobo (@ninalobouy) August 7, 2023
Ya cuentan con un muy buen primer disco debut, Lo Que Duró la Vida de Alguien, un álbum de 13 canciones una de las cuales acaba de reestrenarse en flamante versión con Ángela Torres en la voz (ver posteo al final de esta entrevista). Aunque ya estuvieron en Buenos Aires para el Primavera Sound 2022, regresan con mucho entusiasmo para una visita que constará de una presentación en Córdoba para el Festival GRL PWR el 15 de septiembre junto a artistas como Marilina Bertoldi, y un primer show propio en Argentina que ofrecerán el domingo 17 de septiembre en Niceto B (Humboldt 1358, CABA, las entradas se adquieren por sistema passline). A la vez que te recomendamos que escuches su música y aproveches la posibilidad de verlas en vivo, conversamos con Camila Rodríguez para presentarte formalmente a Niña Lobo.
LID - ¿Cómo se formó Niña Lobo?
CR - La banda se consolidó en el 2019. En 2018, Cami Bustillo y yo nos conocimos a través de nuestro amigo Nacho, que nos sugirió juntarnos a hacer música ya que vio que ahí podía haber una conexión musical. Una vez que teníamos grabados 2 o 3 demos (entre los cuales estaba “Domingo”) salimos a buscar gente. Y se fue dando todo bastante por casualidad: a Juli la conocimos a través de un amigo en común, a Isa porque la hermana tenía un programa de radio sobre música y se enteró que buscábamos bajista, y a Chane un poco la obligué a sumarse porque queríamos tecladista y ella venía siendo mi gran amiga de varios años.
¿Dentro de qué género o estilo consideran que podría encajar a grandes rasgos Niña Lobo?
Si tuviera que reducirlo a un género diría indie rock, aunque siento que esa línea se desdibuja cada vez más.
¿Cuáles son sus principales influencias artísticas en general y musicales en particular?
En lo personal diría que gran parte de mis influencias artísticas vienen del cine que consumí de chica, de mis pelis favoritas de esa época como Volver al Futuro, Jumanji, Mary Poppins. Hay algo de lo fantasioso, la romantización de lo cotidiano y lo ingenuo, que siento como raíz. Eso siento que lo comparto con las pibas y creo que se nota en la identidad de Niña Lobo como colectivo.
Después mis influencias musicales son bastante variadas: desde la música que escuchaban mi madre y mi padre como los Beach Boys, los Bee Gees y los Beatles, al pop de principios de los 2000 a la música que empecé a escuchar de adolescente como los Pixies, los Ramones y The Cure. También, sin duda el indie folk de la década 2005-2015, ahí diría que fue la primera vez que empecé a escuchar algo que me resonaba no sólo como persona que escucha música sino como persona que quería hacer música.
Vimos una entrevista en la que cuentan que autogestionaron una gira por Madrid, en general son una banda autogestiva ¿Cómo se logra esa independencia? ¿Qué dificultades y qué ventajas les genera?
Sí, más allá de la ayuda que siempre hemos recibido de grandes amigues, en general siempre hacemos todo autogestivo y a pulmón. Tiene lo lindo de sentir que el proyecto es realmente del equipo, la sensación de construir algo en conjunto es muy linda, y los logros se comparten lo cual lo hace más emocionante. Por otro lado, muchas veces es difícil, porque es mucho trabajo y requiere de mucho compromiso, tiempo y paciencia.
También en otra entrevista contaban que cada integrante de Niña Lobo tiene que trabajar de otra cosa para vivir ¿Eso aporta otra perspectiva a la hora de componer? ¿Cómo se hacen el tiempo para la banda?
Sin dudas, cada una tiene su experiencia de vida, su día a día, y eso conforma lo que es Niña Lobo en un todo. Ya que gran parte de nuestro tiempo está puesto en otro lado, el tiempo que es para la banda tratamos de cuidarlo lo más que podamos.
También tenemos entendido que Niña Lobo es el personaje que va atravesando historias plasmadas en los temas ¿Es así? ¿Cómo es la historia de Niña Lobo?
Desde que sacamos el primer Ep pensamos en este personaje de una niña lobo que vive entre humanos y decide salir al mundo a buscar su manada. Mientras fuimos avanzando en el proyecto este personaje nos ha acompañado, nosotras nos enfrentamos a nuevos contextos y búsquedas individuales y el personaje también.
Por lo que se ve en videos y posteos en sus redes, el humor es un componente destacado en Niña Lobo ¿Lo sienten así?
Sí. El humor no sólo está presente en nuestras composiciones, sino también en nuestra forma de relacionarnos entre nosotras y también con la gente que nos escucha. Se dio bastante natural y un día nos dimos cuenta de que no podemos hacer un contenido para redes sin que sea alguna pavada.
Hicieron fechas junto a bandas consagradas como La Vela Puerca y No Te Va Gustar, de alcance muy masivo en Argentina ¿Cómo fueron esas experiencias? ¿El público se engancha con la propuesta?
Ambas experiencias fueron muy desafiantes y hermosas. Cuando abrimos el show de NTVG en el Estadio Centenario fue muy emocionante porque estábamos culminando un año que había sido una locura para nosotras de la forma más loca. Poder tener la oportunidad de tocar ahí, salir ante un público que quizás en su mayoría no nos conocía, la preparación de ese show nos hizo crecer mucho. Y los shows de La Vela en España en ese sentido también fueron desafiantes y de mucho aprendizaje. También fue muy especial poder tocar a miles de kilómetros de nuestro lugar sintiéndonos verdaderamente en casa, acompañadas por la banda, que los queremos mucho, y por el público que fue.
También tocaron con Él Mató a Un Policía Motorizado y Santi Motorizado grabó en el tema “Fin de Año” de ustedes ¿Cómo se dio esa relación artística?
Se dio porque Santi empezó a escucharnos y un día hizo un cover de “Domingo”. Para nosotras fue un tremendo honor, porque Él Mató siempre fue una banda que nos marcó muchísimo. Y ahí empezamos a charlar con él y como justo estábamos por entrar a grabar “Fin de Año” se nos ocurrió preguntarle si estaba para cantarlo. Para mí tener la voz de Santiago cantando una letra que escribí es una locura y si se lo contara a mi yo de 18 años diría que es mentira.
Uno de los temas fuertes del disco Lo que duró la vida de alguien es “Jaime R” ¿Saben si lo llegó a escuchar Jaime Roos?
Sí. Antes de que saliera el disco yo me puse en contacto con él, por respeto, para que estuviera al tanto de que iba a salir una canción que lo referenciaba a él. Escuchó la canción y me dijo que le recordaba a Julee Cruise.
En un par de semanas vienen para Argentina a participar primero del festival GRL PWR. Acá hay un movimiento importante de artistas mujeres ganando espacio en la escena ¿Cómo ven esta movida? ¿Cómo es en Uruguay?
Por suerte creo que hay un sentimiento general de que cada vez más hay más mujeres que están subiéndose a tocar y sobre todo haciendo géneros musicales a los que históricamente no se nos asoció. Acá en Uruguay hay muchas pibas que están haciendo cosas hermosas como Flor Sakeo, Naoko y las Mantarrayas.
Más allá de que ya estuvieron en el Primavera Sound 2022, van a hacer una primera fecha propia en Buenos Aires este 17 de septiembre ¿Qué expectativa tienen? ¿Qué show presenciaremos quienes vayamos a Niceto?
Va a ser la primera vez que hagamos un show nuestro allá, por lo que vamos a hacer gran parte de nuestro repertorio. ¡Además, vamos a contar con una banda invitada de allá, con la cual soñamos con tocar hace años!
Escuchá la recomendación de Niña Lobo en El Círculo Rojo, el programa de La Izquierda Diario en Radio Con Vos FM 89.9, los jueves de 22 a 24 hs.
