Entrevistamos a un pionero del punk en Inglaterra: Duncan “Kid” Reid fue parte de la mítica banda The Boys, admirada por los Ramones con quienes él mismo llegó a tocar. Está en Buenos Aires con su banda los Big Heads, una buena excusa para una charla sobre el comienzo del Punk, los Ramones, la política y hasta ¡el fútbol!
En un apacible y coqueto bar de Palermo –ambientado con discos de vinilo y rockolas- nos recibió con toda su calidez Duncan Reid, que aunque vuelve a ser visitante en Buenos Aires es cada vez más local: ya estuvo dos veces como parte de The Boys (cantante y bajista de la formación original) y en 2013 en plan solista, cuando recién comenzaba esta nueva etapa de discos propios. La Izquierda Diario lo entrevistó antes de los shows que ofrecerá esta noche en Detroit Club de Morón (Av. Rivadavia 17558) junto a Brixton y Traje Desastre y mañana sábado en Liverpool Bar de Palermo (Arévalo 1376, CABA) con los Juana La Loca como teloneros.
En honor a la verdad, más que una entrevista en el sentido estricto terminó siendo una charla amistosa, en la que también el productor y periodista Mariano Asch (que ofició de traductor) aportó anécdotas e historias. Si es divertido charlar con Duncan Reid, imaginemos verlo sobre un escenario…
LID- The Boys fue una de la bandas pioneras del Punk inglés que se transformó en un poderoso movimiento cultural... ¿Cómo viviste aquellos años? ¿Fueron la primera banda en grabar un single?
DR- Estábamos todos juntos cuando empezó todo… Creo que The Boys fuimos los primeros en firmar un contrato para editar un disco, aunque el primer single fue lanzado por The Damned (era “New Rose”). Nuestro guitarrista y voz Matt Dangerfield tenía un estudio de 4 canales en el sótano de su casa (conexión que prácticamente estaba colgada de una lámpara de la calle) y en 1976 todos los que después fuimos The Damned, The Clash, Generation X -y por supuesto también The Boys– nos juntábamos para tocar y grabar allí, antes de que existiese una escena… Tocábamos durante horas temas de los Flaming Groovies para practicar, así y en ese lugar fue donde surgieron estas bandas, ese fue el embrión más primitivo de lo que luego fue el punk en el Reino Unido.
Los Ramones fueron una referencia para ustedes y a la vez ellos los admiraban a ustedes ¿Cómo surgió esa relación y qué anécdotas recordás?
DR- El primer disco de los Ramones fue tan importante en la historia que cuando llegó a Inglaterra todos dijimos “¡Guau!”… Con ese disco el mundo cambió y todas estas bandas que estábamos empezando a formarnos cambiamos a partir de aquel primer disco de los Ramones. Con el tiempo tuvimos el gran honor de saber que nosotros, The Boys, éramos una de las bandas favoritas de Joey Ramone. Y tuvimos el placer de compartir una larga gira con los Ramones, allá por 1980 cuando ellos presentaban su disco End of the Century. En ese disco habían grabado el tema “Baby, I loveYou”, uno de los mayores hits de su carrera, el más exitoso que tuvieron en Inglaterra, pero ellos no lo estaban tocando en vivo porque no sabían tocarlo. Así que nosotros se los enseñamos a tocar junto a nuestro tecladista Casino Steel, Casino y yo subíamos al escenario de Ramones en esa gira a tocar y cantar “Baby I loveYou”.
Los Ramones son muy populares en Argentina…
DR- ¡En todo el mundo lo son!
Claro, acá las bandas que empiezan abordando un sonido punk los tienen casi como única influencia ¿Cuáles son tus influencias musicales?
DR- Antes que nada la música de los ´60: Beatles, Rolling Stones, Beach Boys, The Who, The Kinks, Small Faces… Ya de los ´70, el Glam Rock de T-Rex, Slade, Roxy Music, Sweet, y luego por supuesto los Ramones.
En tu primer disco explicas que “cuando haces un disco solista necesitas amigos” ¿Cómo fue la sensación de lanzar tu propia carrera después de tantos años?
DR- Cuando hice aquel disco no tenía banda. Uno de los artífices para que se concrete ese primer disco está justo aquí al lado, Mariano Asch. Él me presentó a Tony Barber –bajista de Buzzcocks- quien finalmente me produjo este disco… Es un disco que hicimos entre Tony y yo. Cuando empecé a sentir la necesidad de tocar los temas en vivo tuve que ponerme a buscar músicos que me acompañen. Las cosas empezaron a cambiar y se fue formando una banda.
Volvés a Sudamérica junto a tu nueva banda los Big Heads, ya con 3 discos ¿qué diferencia sentís de aquel momento con tu primer disco?
DR- Cada disco fue superando al anterior. Yo creo que el nuevo disco es el mejor que hice, es mi favorito. Yo creo que las canciones son mejores, trabajamos como una banda, todos nos involucramos en la producción. Fuimos creciendo, escribí las canciones y grabé con la misma banda con la que nos presentamos en vivo, por eso las cosas cada día van mejor.
En estos shows vas a presentar tu nuevo disco Bombs Away ¿por qué eligieron ese título?
DR- Tenemos una canción que se llama “Bombs Away”. Sophie Powers, la guitarrista de la banda, sugirió “¿Porqué no le ponemos Bombs Away al disco?”, y a todos nos pareció buena idea. Y yo creo que el tema “Bombs Away” es el mejor tema en el que me involucré en toda mi vida. Tiene una batería fantástica de Karen Jones… Estoy orgulloso de esa canción.
Leí en una entrevista que el tema “Bombs Away” se refiere a que la clase política hace uso de las bombas cuando quiere esconder algo o distraer a la opinión pública, hace poco sucedió un terrible bombardeo en Siria…
DR- Sí, yo creo que cuando los políticos tienen problemas en la política interna buscan un enemigo afuera en lugar de enfrentar esos problemas. En Inglaterra es una expresión que apunta a esto y hasta tiene una connotación graciosa, pero a la vez yo me lo tomo seriamente. Es la primera vez que escribo una canción con contenido político, es la única que tengo.
Saliendo un poco de la música ¿Es cierto que estuviste involucrado en algo con el club de fútbol Nottingham Forest?
DR- Sí, estuve a cargo de toda el área comercial del club. Vender entradas, llevar las finanzas, pagar los sueldos… Tenía que trabajar en equipo con el entrenador y con los jugadores. Los jugadores venían a quejarse conmigo de que tenían sueldos bajos (risas)… Fue hace unos 16 años. Estábamos en la Premiere League (Primera división), después nos fuimos al descenso y luego volvimos a Primera…
MA- ¡Seguro que se fueron al descenso cuando vos trabajabas ahí y volvieron a Primera cuando te despidieron! (risas)
DR- Cuando hice un balance personal de mi papel en el Nottingham, pensé en mi familia y decidí volverme a Londres… Estaba muy lejos de mi hija y mi esposa… Había tenido suficiente con el fútbol.
Hay un documental muy emotivo sobre el Nottingham llamado I Believe in Miracles…
DR- ¡Sí! Tengo que verlo… Es sobre cuando ganamos la Copa de campeones (lo que es la actual Champions League) dos veces… Con un DT llamado Brian Clough, un verdadero genio. Claro, todo eso pasó antes de que llegara yo (risas)… Hubiera sido imposible que yo hiciera el trabajo que hice en los tiempos de Brian Clough.
MA- (dirigiéndose a Duncan) ¿Sabías que los colores del Club Independiente provienen del Nottingham Forest?
DR- ¿En serio?
MA- Claro, el fútbol llegó a Argentina de la mano de los británicos, sobre todo cuando montaron el ferrocarril. Así nacieron los primeros clubes, impulsados por los británicos. A principios del siglo XX, equipos ingleses venían de gira y “enseñaban” a los clubes autóctonos…
DR- Lo que yo veo increíble es que siendo que nosotros les trajimos el fútbol, ustedes nos ganen siempre, es muy fuera de lugar… ¡Son muy maleducados! (risas)
MA- Independiente fue fundado en 1905 y tenía otro color de camiseta pero cuando Nottingham Forest vino a jugar con los grandes clubes argentinos dejó a todos maravillados; ganaba 7-1 o 9-0. Era fabuloso. Por eso Independiente tomó el color rojo de la camiseta del Forest.
DR- No sabía eso… Y aunque no lo creas, la Juventus de Italia adoptó los colores del otro club de Nottingham, el Notts County que actualmente juega en la 4ta división. Cuando los ingleses iban a jugar a Italia, el Notts County fue un de los primeros clubes en viajar y le donaron las camisetas a un club chiquito y nuevo llamado Juventus, que por eso tomó sus colores blanco y negro… ¡Y mira ahora!
Volviendo a la música, de tu paso con The Boys por el Río de la Plata luego compusiste una hermosa canción en tu primer disco solista llamada “Montevideo”…
DR- ¿Querés saber cuándo escribiremos una sobre Buenos Aires, no? (risas) ¡Lo intentaré! Justo esta mañana Nick Hughes, el otro guitarrista, me decía “¿Porqué no escribiste una canción sobre Buenos Aires?”…
MA- Tenemos el orgullo herido… (risas)
DR- Voy a escribir una canción sobre Buenos Aires dedicada a mi amigo aquí presente y se va a llamar “¿Cuándo se irá a la mierda Mariano Asch?” (risas)
¿Qué podemos esperar de tus shows en Morón y en Palermo, acá en Buenos Aires, y el domingo en Montevideo?
DR- Tenemos a una guitarrista operada de un brazo y a otro guitarrista con una pata rota, así que un show de bajo y batería (risas)… No, hablando en serio tenemos mucha expectativa nosotros de volver a encontrarnos con un público tan apasionado como el que encontramos acá. Serán muy buenos shows. ¡Los esperamos!
