Recientemente el legislador de La Libertad Avanza, Alberto “Bertie” Benegas Lynch cuestionó el papel del Estado y propuso que los padres decidan si los chicos deben ir a la escuela o trabajar en un taller.
La “libertad” propuesta por los libertarianos no es más que la libertad de explotación, incluida la infantil. Ante semejante aberración, la diputada Myriam Bregman salio al cruce de los dichos de su colega: “A mi eso, más que a libertad, me suena a esclavitud”.
Millones de historias como las que propone el libertario, ocurren todos los días en los campos agrícolas, en la industria de la construcción, las terminales de colectivos, trenes y cabeceras de los subtes y los mercados. Lugares donde millones de niños y adolescentes trabajan a diario.
Pero esto no es nuevo. A principios del XX, el estadounidense Lewis Wickes Hine (1874-1940), realizó durante una década, de 1908 a 1918, para el Comité Nacional Contra la Explotación Infantil de su país, un registro socio-fotográfico del trabajo de niños y niñas en plantaciones, minas de carbón y fábricas. Este trabajo resultó ser el corazón de su obra fotográfica.
En sus fotos de niñas y niños recolectando fruta, de jóvenes y adolescentes vendedores de diarios, de niños mineros, de trabajadores ferroviarios, Lewis Hine se pone claramente de su lado.
Actualmente, la problemática está lejos de resolverse. Veremos a algunes fotógrafes contemporáneos que realizaron proyectos sobre el trabajo infantil.
Lurdes R. Basolí
Fotógrafa y licenciada en Comunicación Audiovisual, nacida en Granollers, España, en 1981. En 2010 ganó el premio Inge Morath de la Fundación Magnum y fue seleccionada para el Joop Swart Masterclass del World Press Photo.
“A pesar de sus pobres condiciones de vida, son felices cuando juegan. Son, por lo tanto, niños. Porque aunque tengan que trabajar, también se divierten. Y ese es un derecho que deberían tener todos los niños del mundo”.
La implicación, la empatía y el respeto, son elementos fundamentales en el trabajo de Basolí, que la llevan a desarrollar un documentalismo íntimo.
Podés seguir su trabajo en el Instagram: @lurdesbasoli
Walter Astrada
Fotógrafo argentino nacido en 1974, comenzó en el periodico La Nación, pasando luego a Associated Press y World Picture News. Ha publicado en medios como Time, Newsweek, The New York Times, The Sunday Times Magazine, Le Monde y El País Semanal, entre otros.
“Los niños, al margen de cuáles sean sus condiciones de vida, tienen un mundo interior tan rico que pueden cerrar los ojos y, por un momento, disfrutar de algo tan sencillo como una ducha en una cabaña de cañas”.
Las imágenes de Astrada son crudas y directas. Trabaja el blanco y negro para unificar y asi “lográs que el conjunto de imágenes se fusionen y que no sean fotos de uno u otro país, sino que terminan siendo fotos del mundo”.
Podés seguir su trabajo en el Instagram: @walterastrada
Álvaro Ybarra Zavala
Fotógrafo nacido en Bilbao en 1979, ha cubierto conflictos armados en Iraq, Afganistán, Colombia, Darfur, Congo, Chechenia, y cubrió el terremoto de Haití. Públicó en medios como Time, Newsweek, The New York Times, The Sunday Times Magazine, Le Monde, Vanity Fair, XL Semanal, El País Semanal y GEO.
“Los pies de Fredy en el interior de su casa mientras que realiza su tarea escolar, tiene la capacidad de acercarnos el problema del trabajo infantil aproximándonos con otra visión muchos más cercana y familiar para nosotros”.
El trabajo documental de este fotógrafo posee una narrativa introspectiva y muy personal. En sus imágenes predominan la búsqueda y comprensión del comportamiento humano y su compleja naturaleza.
Podés seguir su trabajo en el Instagram: @alvaroybarrazavala
Carlos Spottorno
Fotógrafo nacido en 1971 en Budapest, recibió el World Press Photo en 2003, su trabajo se ha publicado en medios como National Geographic, El País Semanal, The New York Times, La Repubblica delle Donne, Marie Claire Francia o The Sunday Times Magazine.
“Es esta terrorífica imagen que muestra cómo los humanos, incluso las crías de humano compiten salvajemente con los pájaros carroñeros por la supervivencia en el medio más hostil que se pueda imaginar. De hecho esta es una imagen que no se puede imaginar. Hay que verla para creer que sea posible”.
Su trabajo se basa en proyectos fotográficos a largo plazo, tocando temáticas como la economía, la política y cuestiones sociales.
Podés seguir su trabajo en el Instagram: @spottorno
Renzo Giraldo
Fotógrafo peruano nacido en Lima en 1976, inició su carrera como fotoperiodista en los diarios Ojo, Correo y Aja. Dirigió varios documentales y publicó en numerosos medios como el diario El Comercio y la Revista Somos.
“Increíble ver niños tan pequeños ayudando en este tipo de labores. Es muy injusto que a tan temprana edad los padres fomenten a los hijos a tener que trabajar para aportar dinero a la familia. Muchos niños empiezan a trabajar como jugando a ser adultos, exponiéndose a peligros y entornos poco saludables. Este tipo de cosas me hacen pensar en el destino y lo decisivo que es que te toque nacer en un lugar o en otro”.
Seducido por su ciudad natal y el comportamiento de sus habitantes, comenzó a interesarse por la fotografía como documento de una “realidad”.
Podés seguir su trabajo en el Instagram: @renzo.zzz.ozz
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