Vernos Pasar son Nacho (guitarra), Chapa (batería) y Octavio (voz).
Preocupados por el presente y el futuro de su generación, buscan componer canciones para cobijar a sus pares del desamparo. Este sábado 4 de mayo presentan su disco debut “Es de Quemar” en el Strummer Bar.
En un bar de San Telmo, un trío de pibes que promedian una edad de veintiypocos presenta el disco que –con mucho esfuerzo- lograron registrar en un estudio profesional. La intención es compartir, por eso más que en un evento pensaron en un encuentro con quienes quisieran estar (familia, amistades, periodistas) para escuchar tema a tema Es de Quemar, más versiones acústicas de algunas de las canciones. En la previa, ocurrió esta charla con La Izquierda Diario en la que aparecen términos como “depresión”, “ansiedad” o “miedo” cuando surge abordar qué pasa con la juventud actual (que a gran escala opta por refugiarse en expresiones musicales como el trap). Sobrevuela la sensación de horizonte algo ausente, futuro de contornos poco definidos. Es por eso que a Vernos Pasar los impulsa generar un espíritu de comunidad con las personas a las que les llegue su mensaje. Lo sintetizan en la idea de que hacen un “rock psicológico”. El bar –muy cálido y confortable, por cierto- se llama Lacán.
Octavio Marinelli se presenta primero como manager y rápidamente se devela que es también el cantante y uno de los letristas, junto al baterista –Chapa- y el guitarrista, Nacho. Explican que se llaman Vernos Pasar porque “Todos pasamos por la vida de alguien, tal vez fugazmente, pero lo importante es el camino. Capaz nos viste pasar y te acordás de nosotros, capaz te olvidás enseguida. Para algunos podemos ser una banda importante en su vida y recordará que nos vio pasar. Lo que es seguro es que es la banda más importante de nuestras vidas para nosotros mismos”. O algo así. Se ocupan de distribuir unas hojas impresas con las letras de las canciones y una tarjeta a colores con las redes sociales de la banda a cada concurrente. También son muy agradecidos. Sienten que ya tuvieron una de sus mayores conquistas: una asociación de defensa de los derechos de personas autistas armó una lista de Spotify en la que incluyó un tema de ellos, “Solo una Noche Más”. Vernos Pasar son una banda emergente, claro está, pero quieren que los veamos pasar como una banda profesional y atenta a cada detalle. Podemos afirmar que lo logran.
En el oeste está el agite: Vernos Pasar son oriundos de esa parte del conurbano. Uno (Chapa) es hincha de Colón y los otros son fanáticos de Vélez. El 4 de mayo será un hito en la historia de la banda porque presentan su álbum de 13 canciones en el Strummer Bar. Están muy emocionados, y a la vez Octavio y Nacho también están preocupados en cómo salir rajando a ver si logran llegar de alguna forma a la final en Santiago del Estero donde el fortinero buscará ser campeón frente a Estudiantes. Pero todas las preocupaciones parece disiparse cuando hablamos de otros estudiantes: esa misma noche había ocurrido una histórica movilización en todo el país por la Universidad pública. Tal vez empieza a asomar algo de futuro.
LID - ¿Qué estilo de música hace Vernos Pasar?
OM - Nosotros hacemos “rock psicológico”, algo que tiene más que ver con las letras que con la música. Los tres somos fanáticos del rock, en especial del rock nacional, y a la hora de escribir algo, de componer, lo que más nos motiva es escribir letras que tengan que ver con los problemas de identidad de nuestros oyentes, de ansiedad, de miedo a perderse cosas... Ese tipo de problemáticas son las que queremos tratar de ayudar a combatir con este proyecto.
¿Y cómo surgió eso? ¿Qué preocupaciones los movilizaron a enfocarse en estas cuestiones?
OM - Que estábamos deprimidos… Yo por lo menos, tal vez alguno más…
CH – Es como la problemática que capaz quedó de la pandemia para acá. Para nosotros, la juventud, que estuvimos tanto tiempo encerrados fue un tema, te empezás a cuestionar todo… Capaz caés en lugares comunes que todos sufrimos y, bueno, de alguna forma descargamos por este lado nosotros 3, escribiendo… Y capaz en otros chicos buscamos que la descarga de esa emoción la logren escuchando los temas y sintiéndose parte, tratamos de hacerlos parte de lo mismo que nosotros también sentimos.
N - Hoy hay un contexto preocupante en lo social... Sin hablar de lo político en lo que nosotros tres tenemos la misma ideología política, que te imaginarás cuál es… Pero más allá de lo político, socialmente es un contexto muy preocupante… Por cuestiones de tecnologías, por cuestiones de gente que no se puede relacionar con otra, por cuestiones de gente que no puede “ser” directamente… “Poder ser” es como el eslogan nuestro, en el sentido de no seguir los mandatos sociales… Estar obligado a seguirlos es algo que a mí me aprisiona, me hace muy mal. Por eso siempre en nuestras presentaciones repartimos cancioneros impresos con las letras ¿viste? Compartir de qué hablamos es uno de los objetivos de la banda, en actitud “¿Me siento mal? Bueno, en esta canción, con esta letra, intentamos poder estar mejor”. Por eso surge la banda, ese es el principal objetivo que tenemos.
El día que eligieron hacer la presentación formal del disco (23 de abril) estuvo marcado por el suceso histórico de una marcha en defensa de la Universidad pública, un acontecimiento de gran masividad. Tal vez esto abre otra perspectiva para la juventud ¿no?
OM - Yo creo la marcha se produce lisa y llanamente por una cuestión de comunicación del Gobierno, que parece estar empeñado en agredir al que piensa distinto… Yo puedo entender que capaz no estamos un momento para capaz “tirar manteca al techo”, pero una cosa es explicarlo y tratar de convencer a la gente y otra cosa es acusar de “zurdo empobrecedor” a alguien que quiere estudiar Artes Dramáticas en el IUNA ¿viste? ¿Qué culpa tiene esa persona? Me parece lógico que marchen, yo apoyo la marcha. Me gustaría que los libertarios entiendan por qué pasa esto. Massa también recortó, pero este Gobierno nos está acusando de “zurdos empobrecedores” a los artistas, a todo el que piensa distinto, parece que “no la vemos”, que “no razonamos”. Bueno, eso para mí genera una reacción… Y también es una demostración para la vida: si vos estás todo el día cortando con un sable a todos los que piensan distinto, el precio de esa “libertad” es la soledad; estos se van a quedar solos en algún momento, o al menos así es como lo veo yo…
Ch – Además de lo que dijiste, ven como “zurdos empobrecedores” no solamente a los artistas, sino también a los que estudian en una universidad pública algo que “sirve más” (entre comillas) como puede ser Medicina, Ingeniería o alguna ciencia exacta o “ciencia dura”.
N – Es increíble que se trate de “lacra” al estudiante público, es un sinsentido total… Y desfinanciar a la Educación pública es un error gravísimo, al igual que con el arte y con otras cuestiones que son importantísimas para la cultura y para la sociedad de un país… Se las están llevando puestas…
OM – Además plantean que se tiene que “satisfacer a demanda, no tiene que ser oferta”. Si vos le sacas del menú la posibilidad de estudiar a alguien que capaz no lo tenía en su plan, capaz no va a acceder nunca a ese deseo de estudiar. Medio que le cercás el destino, no le das la chance de poder elegir otra cosa… Hay gente que posta no tiene las oportunidades que tenemos nosotros de tener instrumentos importados que nos los pudimos comprar nosotros mismos, o de tomar clases de canto, o de grabar un disco (¡que no salió carísimo! jaja)…
Volviendo a la banda ¿Cómo fue el proceso de formar Vernos Pasar? ¿Se conocieron entre ustedes en algún recital, por ejemplo?
Ch - Yo lo conocí a Octavio porque hacíamos béisbol en Vélez juntos… También tuvimos otra banda antes, por una u otra cosa nos separamos, pero esas ganas de seguir haciendo música siempre estuvieron... En un momento, Octavio me dijo “Che, estoy con esto, no sé si te interesa hacer música”. Y yo acepté de una, sin dudarlo…
N – Yo lo conozco a Chapa de la secundaria…
Ch – Claro, yo le avisé a Octavio que conocía a un chico del colegio que tocaba la guitarra, le propusimos que se sume, Nacho se copó y así empezó todo…
¿Qué influencias artísticas los fueron curtiendo siendo tan jóvenes?
Ch – Mucho de Los Tipitos, Ella es tan Cargosa, Estelares, todo ese lado más de “canción” del rock nacional…
OM – Sí, aunque lo nuestro pasa más por las líricas que por la música…
Tal vez hay un prejuicio de que la juventud en general está más con la onda del género urbano, el trap, el hip hop, pero ustedes están haciendo un rock de canción, algo más clásico ¿Notan que la juventud se vuelca más a esos otros géneros?
N - Puede ser, claramente hay más gente que escucha trap o géneros urbanos, pero el rock sigue estando como opción, hay un montón de bandas que estamos haciendo rock o géneros parecidos… Capaz hay alguna banda que hace shoegaze, que es como un rock distinto, otras bandas que hacen cosas más pop y llevan un montón de gente, lo que está buenísimo. Yo no creo que toda la juventud esté tirada a lo urbano… ¡No es que “la juventud está perdida”! (risas)… Igual tampoco es algo que yo rechace, a mí me encanta escuchar trap, me gusta el género urbano y también consumo ese tipo de música... Pero prefiero hacer rock, que es lo que más me llama la atención.
OM – Yo nunca lo vi a Nacho escuchar género urbano (risas)… Yo te puedo dar un dato, si mirás las estadísticas de las cosas que suenan, los cortes, etc., es real que cuesta más el público menor a los 17 años, por ejemplo. Por una cuestión sonora, capaz cuesta un poco más que entre, pero hay por suerte público menor, de esas edades, que es un sujeto al que básicamente apuntamos porque en un desarrollo largo, es público que te va a venir a ver capaz dentro de 10 años, si la banda prospera.
Ya hicieron la experiencia de varias presentaciones en vivo
OM - Sí… Tuvimos la suerte de tocar en salas buenas… El año pasado hicimos Niceto, Rondeman en el Abasto, el Roxy donde pudimos telonear a Ella es Tan Cargosa, también fuimos al Auditorio Oeste y ahora nos estamos preparando para hacer el Strummer Bar. Tratamos de variar de salas en las que tocar para que sea novedoso el show… Pero sí, por suerte pudimos hacer shows en salas buenas.
Están presentando el disco debut, Es de Quemar. ¿Cómo fue ese proceso de grabar un disco?
N - La verdad que estamos hace un montón grabando el disco, fue un proceso súper largo y agotador pero bueno, estamos re contentos de finalmente tener el disco. Hace poco nos entregaron el master, la versión final digamos, cada uno lo escuchó en su casa y estábamos enloquecidos de que ya esté plasmado, estamos muy contentos de que se está materializando lo que venimos trabajando hace un tiempo...
Ya está publicado en las plataformas digitales ¿Tienen pensado editarlo en formato físico?
N - El formato físico sería un sueño… Tal vez lo hagamos artesanalmente, grabamos algunos en CD y los repartimos en un recital… Pero está disponible en todas las plataformas, Spotify, Youtube, Apple music, Tidal, en todas las que se ocurra, no sé cuántas hay… El formato principal va a ser ese, el digital, que es más accesibe. Lo otro estaría buenísimo, pero bueno, es más difícil.
¿Cómo se ven de acá a un año, haciendo qué cosas? ¿Cuál sería la aspiración de Vernos Pasar?
OM - Ojalá nunca sepamos cómo nos vamos a ver de acá a 6 meses.
N – Cada vez que termina un año hacemos una reunión todos juntos y charlamos de nuestros objetivos para el año que entra, digamos… Y la verdad es que -por suerte- los venimos superando, siempre pasa algo mejor…
