Música. Psicodelia stone: los 55 años de “Sus majestades satánicas”

Gran Bretaña tomó la posta. O al menos a nivel musical a mediados de la década de 1960, donde el flower power que ya venía de una fuerte carga estadounidense vio crecer sus brotes para convertirse en unas plantas multicolores de psicodelia y experimentación. El boom vino de la mano de “Sgt Peppers Lonely Hearts Club Band”, el disco de The Beatles editado en 1967 que elevó la vara sobre las nuevas olas y los sonidos con gusto a LSD. En ese marco fue que The Rolling Stones, abandonando temporalmente las raíces del blues que identificaban su ritmo, se subieron a la beatleneta y lanzaron “Their Satanic Majestic Request” (Sus Majestades Satánicas”) con una portada bastante parecida a la de los Fab Four y que tuvo un proceso de grabación plagado de ritmo, sustancia y temitas legales.

A day in the life

“Todos los días en el estudio era una lotería en cuanto a quién aparecería y qué contribución positiva, si es que alguna, harían cuando lo hicieran. Keith llegaba a cualquier lugar con hasta diez personas, Brian con otra media docena y lo mismo le pasaba a Mick. Eran amigas y amigas variadas. ¡Lo odiaba! Por otra parte, también lo hizo Andrew (Oldham) y simplemente se dio por vencido. Hubo momentos en los que desearía haberlo hecho yo también”. Estas fueron algunas de las declaraciones de Bill Wyman, bajista de los Stones entre 1962 y 1993, en relación a la grabación de “Their Satanic Majestic Request”.

El caos era evidente. Tenían citaciones judiciales y por tal motivo la banda pocas veces llegó a estar reunida por completo en los estudios de sonido. Si a eso se le sumaban las drogas y un nivel de relajación que no coincidía exactamente con los tiempos de grabación, los problemas no iban a ser una novedad. Además, justamente influenciados por los aires de la psicodelia, los Stones quisieron probar nuevos sonidos que incorporaron al disco, como el mellotron, theremin, dulcimer eléctrico, estática de radio de onda corta y arreglos de cuerdas de John Paul Jones, quien luego formaría parte de otra banda británica que siguió revolucionando todo, Led Zeppelin.

¿Ellos son como un arcoiris?

En palabras del propio Mick Jagger, “fue realmente como una especie de caos de reunión. Debido a que todos entramos un poco en pánico, incluso tan pronto como un mes antes de la fecha de lanzamiento que habíamos planeado, realmente no teníamos nada preparado. Teníamos todas estas cosas geniales que habíamos hecho, pero no podíamos publicarlo como un álbum. Así que los juntamos e hicimos un poco de edición aquí y allá”. Con esto se refiere a que el manager y productor de la banda los abandonó a la mitad y tuvieron que producir por primera vez su propio disco.

De cualquier manera el 8 de diciembre de 1967 salió a la luz y alcanzó el número 3 en el Reino Unido y el número 2 en los EE. U. Sin embargo, el furor duró poco por la comparación beatle, los sonidos que poco tenían que ver con lo que su público y los críticos estaban acostumbrados. Ya sea por las opiniones, que fueron mixtas, la banda posteriormente abandonó estas pretensiones experimentales y volvieron al ruedo del blues y del rock. Tanto Mick Jagger como Keith Richards expresaron sus reparos tiempo después de su lanzamiento pero luego la crítica comenzó a reevaluar los sonidos de “Their Satanic Majestic Request”. “In another land”, “The lantern”, "2000 Light Years from Home" y la clásica “She’s like a rainbow”, posiblemente el mejor tema del disco, son algunos de los temas más destacados que hoy, 55 años después, podemos escuchar, disfrutar, volar y relajar al compás de la psicodelia.