El viernes 23 y el domingo 25 de septiembre se presenta en Bahía Blanca la conocida ópera de Verdi, “La Traviata” escrita a mediados del siglo XIX. En su tiempo fue censurada con la intención de no revelar la situación política de europea y tuvo que ser adaptada a la vida cortesana de la Francia de Luis XIV. Sin embrago, Verdi dejó claro que “La Traviata” era una obra que criticaba a los valores burgueses predominantes en la sociedad capitalista en el siglo XIX, presentada en forma de drama.
Viernes 23 de septiembre de 2016
Hoy esta puesta reactualiza aquella crítica a la luz de las problemáticas por las que atraviesan las mujeres en tiempos del #NiUnaMenos. Hay un hilo conductor entre la crítica de Verdi a la sociedad del siglo XIX y la crítica al patriarcado y la opresión de miles de mujeres en la actualidad bajo el capitalismo. Por eso el director de escena expresa que es una obra actual, porque presenta en forma explícita cómo las mujeres son víctimas de la violencia, la opresión y el machismo en nuestra sociedad.
A 15 días de que miles de mujeres se reúnan en el Encuentro Nacional de Mujeres en Rosario, esta obra nos da una mirada crítica sobre la situación de las mujeres, donde cientos de mujeres son asesinadas, violadas, maltratadas, sometidas a los parámetros patriarcales y a la opresión.
Violetta, la protagonista de la historia, es acosada por muchos hombres que luego rezan. Es manipulada por el padre de Alfredo para conservar su patrimonio. Extorsión y dinero se presentan en la escena como ansias del lucro individual y ganancias para unos pocos. Su maltrato es repudiado por hombres y mujeres. Las sillas marcan una unidad temática en toda la puesta, a veces se ocupan, otras no, son las mujeres que ya no están. La fiesta se hace muerte y la luna presiente todo.
Giselle, la heroína del ballet romántico, hace su aparición en la danza del segundo acto, en una puesta que presenta a dos mujeres que se cruzan en el siglo XIX bajo las estéticas del romanticismo y del realismo, pero que sufren igual. Las escenas se tiñen de hermosos colores que expresan climas en toda la obra. Una puesta inteligente y acorde al poco presupuesto que el gobierno destina para el arte.
Ficha técnica
Dirección general:
Maestro Federico Víctor Sardella
Concepción de puesta en escena y dirección escénica:
Régisseur Felipe Hirschfeldt
Director de Coro Estable:
Maestro Santiago Cano
Director Ballet del Sur:
Maestro Ricardo Alfonso
Adaptación coreográfica:
Bernard Courtot de Bouteiller
Bailarines:
Gabriela Noia, Julio Javier Bernal, Fernando Lima
Pianista preparador:
Mariano Marquínez
Maestros internos:
Ignacio Ares, Gustavo Gabriel Gallo, Luciano Pippig, Amanda Reddel, Fernando Balestra
Vestuario:
Teatro Argentino de La Plata
Hernán Perriere
Nació en Bahía Blanca, es historiador (UNS) y docente. Integra el PTS y colabora con la sección historia de La Izquierda Diario.
