ENTREVISTA // NOÉ JITRIK. Sobre la Historia crítica de la literatura argentina

Nota: “Una patria literaria” es el título del primer volumen de los 12 que componen la obra de conjunto, pero el anteúltimo en ser publicado. Sólo resta publicarse entonces el volumen 12 que cerrará la obra.

Este volumen particular, dirigido por Cristina Iglesia y Loreley El Jaber, aborda los interrogantes y posiciones respecto a lo que podría considerarse el origen de una literatura argentina, previamente al momento de “estabilización” que parece haber logrado hacia el Centenario en 1910, expresada por ejemplo la apertura de una cátedra específica a cargo de Ricardo Rojas en la Facultad de Filosofía y Letras de la Ciudad de Buenos Aires.

Pero el volumen, que abre también toda la serie de esta historia, ofrece una “Apertura” a cargo del director donde se da cuenta de los criterios adoptados para encararla a la vez que problematiza y delimita esta historia de otros intentos y delas concepciones de la historia que éstos manejaron.

Entendida como “relato” constituido por una materialidad verbal y las funciones narrativas del lenguaje de las que no puede prescindir, crítica en la medida en que intenta dar cuenta de las miradas propias de las épocas que abarca, y centrada en núcleos que se configuran como grandes momentos de transición, esta historia combinará tanto los textos ya canonizados como valiosos con otras producciones textuales consideradas como menores o paralelas, buscando dar cuenta de un proceso no cerrado al que siempre podrán agregarse capítulos no solo a futuro sino por nuevas lecturas o manifestaciones que obliguen “a reconsiderar comienzos, desarrollos y conclusiones”.

Sobre algunas de estas ideas y núcleos de esta Historia… charlamos con Noé Jitrik en una larga entrevista de la que seleccionamos aquellos tramos focalizados en esta obra. La versión completa puede verse en la revista Ideas de Izquierda 8, abril 2014.

IdZ- La Historia crítica de la literatura argentina incluyevolúmenes dedicados a autores, a géneros literarios, a fenómenos como el desarrollo de la crítica. ¿Cuál fue el hilo para armarla, cuando aparentemente sigue criterios distintos?

NJ- Siguiendo quizás un modelo de narración del siglo XIX, es decir, un propósito descriptivo general y alternativas que dan lugar a los capítulos. Estos capítulos pueden ser de naturaleza diferente: el personaje se encuentra de pronto frente a una posibilidad positiva, y en lo que sigue surge una contrariedad; entonces el carácter del capítulo cambia. Por otro lado, en la narración del siglo XIX hay capítulos que son como de descanso, de transición, donde la descripción ambiental crea un ritmo que ayuda al lector a una especie de relajamiento para poder aumentar la tensión después, y llevar el conflicto a una zona de resolución dramática, que luego se disuelve en una lección que hereda de la tragedia, en el sentido de que hay reconciliación, o hay continuidad. Ese proceso, que prácticamente es común a todo el relato realista del siglo XIX, puede ser aplicado a cualquier intento de relato. Y un relato tiene un carácter de historia en el sentido de un desarrollo. No es un concepto de fijación de un acontecimiento, sino de una gestación, de una problematización del conflicto, de alguna resolución, o de una continuidad, o de un cese. Todos estos elementos entran en el concepto de historia. Entonces cualquier objeto que pueda ser abordado puede ser enfocado desde esta perspectiva. No para atenerse rigurosamente a las condiciones que tiene el relato del siglo XIX, sino el espíritu general de un proceso que tiene un carácter histórico, y que tiene por lo tanto estas posibilidades. Los capítulos, ¿cómo los empecé a pensar? Tuve en cuenta la cuestión de los momentos del proceso, ateniéndome básicamente a lo que pasa dentro del objeto mismo, de eso que llamamos literatura, no en un contexto de algo concluido o terminado –como puede pensarse en la literatura europea–, sino de gran gestación. En realidad es un proceso dramático, porque no hay nada firme en el comienzo, ni siquiera los modelos que se pueden invocar son demasiado fuertes, y luego va como intentando tomar forma. Y eso hace momentos de alza, como por ejemplo en “El oficio se afirma”, donde ya hay gran literatura. Pero primero simplemente hay “Una patria literaria”, una voluntad de construir algo en un lugar que está también empezando a tener forma, que todavía no la tiene. Y finalmente, el último volumen, “Una literatura en aflicción”, ya hay una literatura más o menos conformada, que empieza a mirarse a sí misma en sus déficits, en sus dramas, en sus tragedias. En el que abre y en el que cierra, la relación con el entorno es determinante. La relación regular que puede darse entre una producción literaria, simbólica, y el contexto –hasta dónde la determinación, la autonomía, etc.–, se ahonda de una manera menos evidente que en el comienzo y en el final de este proyecto. Eso es más o menos el espíritu.

- En los volúmenes hay secciones que están dedicadas a revistas críticas, al periodismo, incluso a cómo se enseña la literatura. ¿Considerás que esas “instituciones” relacionadas son algo secundario al desarrollo propio de esa literatura –que tiene que ver en todo caso con cómo se vende, cómo se enseña, pero no con el núcleo de lo que se escribe–, o terminan afectando el contenido?