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Música / Rock. Morthífera: “El contexto que vive un obrero produce rebeldía en forma de heavy metal”

Banda de thrash oriunda del oeste proletario del Gran Buenos Aires y compuesta por músicos relacionados con leyendas como Horcas y Lethal, se preparan para un ansiado show en The Roxy.

Augusto Dorado

Augusto Dorado @AugustoDorado

Sábado 12 de marzo de 2022 12:00

“Saludos amigxs de La Izquierda Diario, los saluda Lucas Bravo, guitarrista de Morthífera”, son las primeras palabras de nuestro entrevistado que nos impide una introducción diferente. Es que no se trata de una cuestión de formalidad esta presentación; más bien denota el entusiasmo de esta banda por comunicarse con el público (el que ya tienen y el que esté dispuesto a descubrirlos) aun cuando esa relación esté mediada por un (miles de disculpas por la redundancia) medio de comunicación.

Morthífera es una banda thrash metal del oeste del conurbano bonaerense cuyos miembros pese a su juventud (promedia los 30 años) tienen ya larga trayectoria en la escena, con pasos por grupos legendarios del género como Horcas (donde algunos de los Morthífera tocan actualmente) y Lethal. Ellos son Cristian Romero en batería, Daniel Pérez en la voz (cantante original que regresó a la banda luego de un período fuera de ella), Heber Rojas en bajo, Hernán Pinello en una de las guitarras y Lucas Bravo, que tuvo la amabilidad de charlar con La Izquierda Diario, en la otra guitarra. Juntos generan un sonido potente y prolijo, demoledor en cuanto al efecto, pero edificador en cuanto a la propuesta en la que no escasean críticas a instituciones como la Iglesia y la Policía (“El peón que se cree un rey”), el repudio a la represión (en particular a la protesta social, con referencias a Luciano Arruga, Santiago Maldonado o Carlos Fuentealba incluidas) y a la Dictadura Militar, como tampoco faltan miradas sobre la realidad a través de historias y metáforas.

A pocos días de una ansiada escala en The Roxy el próximo sábado 20 de marzo para un reencuentro con el público, La Izquierda Diario se comunicó con Morthífera para recorrer su historia y conocer sus proyectos en marcha. Que (como decía el mítico programa radial Heavy Rock & Pop para diferenciar con la música electrónica en boga en los años 90) es marcha, “pero de la otra”.

LID - Los miembros de Morthífera tienen una larga trayectoria en el género, algún paso por bandas como Lethal, incluso son parte Horcas en algunos casos ¿Cómo confluyeron en Morthífera y qué les parece que es lo distintivo de la banda en relación a las clásicas del thrash?

Lo que sucedió con Morthífera fue algo especial, ya que es muy común ver agrupaciones que se forman con músicos de reconocidas bandas (los llamados “supergrupos”) y en nuestro caso fue al revés. Iniciamos la banda de muy jóvenes, cuando teníamos entre 15 y 17 años. Grabamos un demo, empezamos a tocar la mayor cantidad de veces posible y de a poco nos empezaron a convocar individualmente para proyectos más reconocidos y de gran trayectoria. Nuestro bajista Heber Rojas fue convocado de sesionista para participar en algunos shows de Serpentor, a mí me convocaron de Malicia cuando tenía unos 18 años, y posteriormente nuestro baterista Cristian Romero se sumó a dicha banda. Cuando Malicia decidió tomar un descanso fui convocado por Lethal, y Cristian fue convocado por Horcas. Actualmente, y gracias a la sugerencia de Cristian, me convocan también de Horcas. Todas estas experiencias que vivimos individualmente no nos alejaron de Morthífera, la banda siguió trabajando y hoy tenemos la alegría de poder festejar todo este recorrido en un lugar tan hermoso como lo es The Roxy. Siempre decimos con Cristian, medio en broma y medio en serio, que la banda fue nuestra carta de presentación en el ambiente del metal. Gracias a que formamos este proyecto pudimos tener experiencias increíbles y conocer el mundo profesional de la música.

Ustedes son de González Catán ¿Creen que tiene alguna particularidad la zona Oeste del Gran Buenos Aires por la cual es cuna de muchas bandas del heavy argentino?

El metal en Argentina tiene una historia muy arraigada a los sectores populares y obreros. Canciones icónicas del género como “Muy cansado estoy”, “Gil trabajador”, “Pibe tigre”, entre otras, demuestran claramente esta unión entre el proletariado y el rock pesado. Creo personalmente que para estos sectores de la sociedad (sectores a los cuales orgullosamente pertenecemos) siempre fue necesaria esta catarsis artística para poder sobrellevar las injusticias propias de la clase media y baja. Así como en otro tiempo el blues acompañó a las comunidades afroamericanas, en los 80’s y 90’s hubo una presencia muy fuerte del metal en nuestros sectores más populares. Vivir en el conurbano Bonaerense y sentir en carne propia los abusos de autoridad, la falta de recursos y las consecuencias del neoliberalismo salvaje, genera que te sientas identificado al instante con estas expresiones artísticas. Haber vivido en ese contexto y que de ese lugar surja tanta rebeldía en forma de Heavy Metal no puede ser casual.

¿Qué bandas y artistas los inspiraron para dedicarse a la música?

Personalmente fue León Gieco quien me enseñó con sus canciones mis primeros acordes en la guitarra. Por otro lado, en mi hogar sonaba mucha música evangélica y era obligado a ir todos los domingos a la iglesia (cosa que no me gustaba tanto, pero sin darme cuenta, estaba viendo música en vivo todos los domingos). Cuando alcancé la edad del pensamiento propio decidí alejarme de esa institución y en ese momento el Metal apareció como una guía entre tanta bronca adolescente. Tener un lugar donde descargar todo ese caos mental fue una salvación y de golpe me volví adicto al género. Cuando conocí a Cristian ya ambos teníamos claro lo que queríamos. Admirábamos a bandas internacionales como Testament, Lamb of God, Kreator, Anthrax, Overkill, y nacionales como Hermética, Horcas, V8, etc. etc. Prácticamente no hubo discusión: queríamos juntarnos a pasarla bien y tratar de sonar como esa gente que tanto nos inspiraba y nos sigue inspirando. Actualmente no nos cerramos a nada, queremos hacer la música que nos nazca en el momento y esa libertad de acción nos hace sentir muy cómodos.

¿Cómo ven la escena del rock en general en Argentina? Pareciera que las generaciones más jóvenes se vuelcan a géneros como el trap y otros tipos de músicas ¿qué relación les parece que establecen el rock en general y el heavy en particular con la juventud?

El género del metal actualmente se encuentra en un punto de inflexión. Creo que es el momento exacto para generar esa evolución necesaria y que el estilo pueda volver a estar en el lugar que se merece. El mundo cambio mucho en muy poco tiempo y hoy nos encontramos con pibxs que hacen arte desde sus habitaciones, sin la necesidad de productores y discográficas que intervengan entre el artista y su público. El caso de Bizarrap por ejemplo, es clave para entender este nuevo paradigma; un joven proveniente de La Matanza, que con una computadora y un micrófono puede conquistar el mundo de la música era algo impensado hace algunos años. A lo que voy es que actualmente es mucho más fácil producir y difundir tu arte, y de estas actualizaciones tenemos que aprender. Hay algunos músicos del género urbano que me gustan mucho, como Dillom, Wos, Ca7riel, etc. etc... y si los escuchas detenidamente, muchas de sus canciones tienen una oscuridad muy similar a la que tiene el metal. Es el momento de demostrarle a las nuevas generaciones (librándonos de prejuicios estúpidos), que la música es una sola y que no hay problema alguno en el hecho de que alguien que no conoce el metal pueda venir a nuestros shows. Ya no tiene sentido la disputa de ver quién es más rockero que el otro. Concentrarnos en esa postura y cerrándonos al nuevo público, sólo genera pérdidas en nuestra expresión artística.

Ya desde el EP debut (Régimen de Sangre) y el primer disco (Basurero Humano) se percibe cierta crítica social en las temáticas que abordan ¿Qué mensajes encontramos en las líricas de Morthífera?

Respecto a las letras creo que fuimos atravesando distintas etapas, las cuales tienen mucho que ver con las etapas de la vida misma. Desde el inicio de la banda fui el encargado de escribirlas y cumplir ese rol tiene una importancia enorme, ya que eso define la postura ideológica la banda. Las primeras líricas que surgieron fueron “Inyectando thrash” (tema que habla de la adrenalina vivida en un show), “Régimen de sangre” (que hace mención a la época de nuestra última Dictadura Militar), “Humo negro” (que es una crítica a la religión cristiana), etc. Si bien nuestro segundo disco, Apócrifo, sigue un poco esta línea creo que lo abordamos de una manera más madura. Por ejemplo, en “Humo negro” (de nuestro primer disco) el ataque a la Iglesia es directo y sin tanta vuelta, a diferencia de la letra de “Apostasía” (canción que está en nuestro segundo disco) la cual aborda la crítica a la religión de una forma más introspectiva, ya que no es simplemente un ataque, sino que describe el proceso vivido por una persona que nació dentro del cristianismo y que empieza a cuestionarse su propia fe. También amamos las historias (influenciados fuertemente por la forma de escribir de King Diamond) y decidimos embarcarnos en esa línea con los temas “Basurero humano”, “Analepsis”, “Anatomía de la venganza”, los cuales describen los últimos momentos de un anciano que está a punto de suicidarse en un geriátrico y su posterior venganza desde el “más allá”.

Este 20 de marzo regresan a los escenarios con un show en The Roxy después de una larga pausa (obligada por la pandemia) ¿qué nos pueden adelantar del show y qué nos pueden contar sobre las bandas invitadas?

Es un show ansiado por nosotros, ya que antes de la pandemia teníamos reservado el Roxy para festejar los 10 años de la banda. Si bien este recital no está enfocado en festejar esa trayectoria, para la banda tiene cierto gusto a revancha. En cuanto a la preparación duplicamos la cantidad de ensayos, preparamos agregados para el escenario, alguna que otra performance en vivo y otras sorpresas que van a poder disfrutar este 20 de marzo. Vamos a repasar nuestros dos discos respetando todos los arreglos y detalles de las canciones. No quisimos improvisar ni sumarle cosas a los temas, queremos que el público que nos sigue hace años pueda refrescar su memoria viendo un concierto que lo lleve a esos primeros años de giras. Además, tenemos el gusto de compartir escenario con Antes Que Todos Mueran y NVLO, bandas que si bien se encuentran dentro del estilo tienen sus características propias (más ligados al Metalcore, Deathcore, Hardcore). Esto fue pensado desde un principio para que el espectador pueda tener variedad en la música que escuche esa noche y además queremos fomentar la unión entre el público de las 3 bandas.

¿Qué planes tiene para lo que resta del año?

Estamos a punto de lanzar un nuevo videoclip, el cual pertenece a la canción antes mencionada “Apostasía”. Luego de la fecha nuestros planes son producir otro show, pero no estamos con intenciones de hacer muchos recitales este año. Queremos presentarnos en eventos específicos y de ser posible autogestionados, por esto le decimos a toda la gente que no se pierdan la fiesta del Roxy. Además, estamos cerrando detalles compositivos para nuestro próximo lanzamiento, el cual tendrá por nombre Axioma y serán 3 canciones que tendrán un carácter conceptual. Nos interesa mucho esta nueva forma de trabajar, presentando pocos temas y sin dejar pasar mucho tiempo entre lanzamientos. A pesar de esto, en el momento que los lanzamientos cortos sean de un número significativo, vamos a juntarlos y editarlos en disco. Nos gusta poder navegar entre esos dos mundos: la nueva era de las plataformas digitales, y el clásico formato físico.

*Morthífera toca este domingo 20 de marzo a las 19 hs en The Roxy (Niceto Vega 5542, CABA) y las entradas anticipadas están disponibles en la plataforma Livepass.