Entrevistamos a la banda cordobesa Tranki Punki. Su identidad, el proceso creativo, la escena artística, proyectos y adelantos de su disco, entre otras cosas, formaron parte de la charla.
Sábado 23 de julio de 2016
En una noche fría nos recibieron con la mesa lista y una cena exquisita condimentada con mucha buena onda. De postre nos deleitaron con parte de su nuevo disco y llenos de todo eso nos sentamos a conversar sobre ellas.
¿Quiénes son las Tranki Punki?
Sofi: Somos una banda que en octubre cumple 3 años, está compuesta por siete integrantes cordobesas, Pola Kita con el acordeón, percusión por Gisela Torcigliani, Vicky Barturen en voz y guitarra, Drela Sanz en violín, con voz y guitarra Car Ghirard, Cele Pereyra en bajo y quien les habla, Sofía Dem, en batería.
Empezamos como un grupo de amigas que un día nos dijimos “¡vamos a armar una banda!”, y no quedó en las meras palabras de una noche, sino que lo llevamos a cabo. Hubo un primer ensayo un poco caótico pero ese fue el germen. Siempre tuvimos la impronta de hacer una banda punk, pero aconteció un acordeón y luego incorporamos la percusión y el violín, eso hizo que se fusionará con otros géneros, que deviniera en lo que nos gusta denominar como “punk cordobés”.
¿Punk cordobés?
Vicky: La base siempre es el punk, pero con las nuevas integrantes e instrumentos, el desafío fue fusionarnos. De hecho lo que estamos haciendo ahora es distinto a lo que está en el disco.
Le damos esta denominación porque al haber distintos tipos de timbres, un sonido variado por así decirlo, hace que sea algo que te genere distintas cosas. Se puede bailar, hacer pogo, escuchar. Esto genera todo tipo de recepción en el público, invita a gente diversa y a su vez hace que toquemos en distintos lugares. Además buscamos que en los arreglos y en los cortes el otro pare la oreja, que no sea algo predecible, porque también nos divierte tocar así. Incluso las letras son muy variadas.
¿Cuáles son sus influencias?
Drela: Hay bandas que escuchamos todas como Las Manos de Filippi, Todos Tus Muertos, Los Brujos, Extremoduro, Kumbia Queers, son muchas. Después cada una particularmente tiene sus gustos e influencias.
¿Cómo es el proceso creativo?
Vicky: Antes nos costaba más componer, a lo que componíamos le hacíamos muchísimos arreglos. Durante el primer disco hubo una fase en la que éramos cinco integrantes y estábamos en la búsqueda de nuestro estilo, que ahora tenemos mucho más claro. Más tarde, cuando entró el violín y la percusión, se ensamblaron con lo que estábamos haciendo. Al no haber estado desde el principio funcionó distinto. Ahora, en cambio, cuando empezamos a componer ya vemos dónde puede entrar cada instrumento y se le da lugar a cada uno.
Gise: Cada una va aportando y muchas se desarrollan profesionalmente en la música. Vicky y Cele son profesoras, Drela se está por recibir del Conservatorio y las demás aportamos la parte física, pasional y todo se complementa.
Vicky: Usamos la partitura porque eso ayuda a ver qué cosas pueden no estar funcionando. Hemos registrado todo en SADAIC, lo que lleva a escribir y cuando empezamos a componer había mucho de partituras y probar arreglos. Ahora funciona distinto porque ya descubrimos nuestra identidad.
Además del esfuerzo, ¿qué implica ser músicas independientes?
Grela: Es ser coherentes en lo que pensamos acerca del sistema. El hecho de ser autogestivas nos da una independencia y libertad hermosa de poder elegir todo, los toques, relaciones y demás.
Vicky: Logramos cosas que nunca hubiéramos ni soñado, tocamos con bandas que admiramos como las Kumbia Queers, Las Manos de Filippi, con Sara Hebe y participamos de las movidas de las bandas cordobesas independientes que es impresionante, todo a pulmón. Como también pudimos tocar en Chile y en Brasil, rodeadas de amigas y amigos que les gusta lo que hacemos y nos invitaron.
Gise: Del viaje a Chile sale el nombre de nuestro sello, Las Cabras, porque allá en vez de decirte “las chicas’, te dicen “las cabras” y bueno, quedó (risas).
Vicky: Claro, porque tenemos nuestra propia productora y es el sello discográfico, a través del cual generamos nuestro material, desde el disco hasta las producciones audiovisuales que compartimos con Casimiro Audiovisuales.
Sofi: Además implica que aprendamos a hacer de todo, desde la difusión, la prensa, sacar un disco, ensayar, salir a tocar. Todo lo hacemos de manera colectiva y a la par se genera un círculo entre los músicos independientes de acá, en el que nos ayudamos y acompañamos. Acá hay un movidón que ha ido creciendo y mucha solidaridad entre todos los que componen la escena artística.
En general participamos fuera de lo estatal, más allá de los organismos de legalización que por ahí en algún punto te puede llegar a volver algún aporte económico o de festivales concretos, como cuando estuvimos en Mujeres en el Griego. Y por otra parte, en festivales por movidas políticas, por luchas históricas, o cierres de festivales por alguna marcha como la del #NIUNAMENOS y que sabemos que se mueven de manera independiente también. Entonces nuestra forma de aportar y de militar es estar en esos espacios de manera activa.
¿Es por esto que entre sus letras hay crítica social de diversas problemáticas como contra la policía?
Vicky: Somos 7 mujeres, que vivimos acá, con los problemas que hay y compartimos las luchas de un montón de gente. Ya lo hacíamos antes de estar en la banda. Al unirnos en un proyecto, es algo que compartimos y cuando una compone surgen las cosas que sentís, que pensás y simplemente las bajás.
¿Sintieron que por ser mujeres les pusieron trabas para hacer música?
Gise: No ha sido por eso, pero sí nos ha pasado que en una entrevista radial el conductor para presentarnos dijera “estoy con siete conchas hermosas”. Fue terrible, al principio no entendíamos y nos retiramos diciéndonos cómo no nos paramos y nos fuimos. Otra vez, cuando tocamos en Chile, bajamos del escenario y un pibe se acerca y nos dice “suenan re bien para ser mujeres”. Son cosas que no nos hacen mal, pero que lamentablemente están naturalizadas.
Vicky: Cuando alguien nos invita a tocar o nos va a entrevistar es porque sabe de qué va la banda. También, algunas las hemos rechazado porque no estamos de acuerdo, pero son raras esas situaciones que no queremos.
Cuenten un poco sobre el nuevo disco
Vicky: Está grabado, nos acaban de entregar el master. La parte compleja es cuando hay que registrar el disco y necesitas generar los derechos de autor, es todo un circuito legal que termina cuando se hace el disco físico. Entonces lo que estamos haciendo ahora es juntar plata para poder hacerlo.
Sofi: Lo financiamos de manera colectiva a través de la plataforma Panal de Ideas, que está a nivel nacional.
Sofi: Está hecho en Córdoba. El diseño lo hizo Marcos Santos, artista cordobés. Lo grabamos en el Estudio Desdémona con los hermanos Bergallo, Dani Kogan y masterizado también acá.
Vicky: De los coros y apoyo de la voz participa Juli Rivarola de Armando Flores, incluso en vivo suele estar. Está Fernando Moll que hace una parte de coro punki. Fernando Bas que colaboró en percusión.
Gise: Además, en la presentación del disco vamos a tocar algunos temas nuevos, así que los esperamos.
La presentación del disco será el 17 de septiembre en Refugio Guernica junto a las bandas invitadas Basofias y Rompe Coños.
Invitamos a colaborar con las Tranki Punki y a escucharlas si aún no lo hicieron.
Tranki Punki te invita a su Panal de Ideas
